论文摘要
自20世纪60年代以来,计算机技术被引入并应用于美术领域。从技术角度来讲,计算机为传统美术的发展提供了更新的技术手段,拓展了美术设计领域,便捷了美术的设计方法,提高了工作效率,丰富了美术创作。同时,计算机技术对传统美术的审美标准产生了深刻影响。本文从科学技术发展对社会影响的视角,来反思计算机技术对美术创作主体的创作过程、美术作品和美术未来发展三个方面所带来的影响与冲击。 本文认为计算机技术对美术创作主体的创作过程的影响主要表现为艺术审美构思、表现技法、工具材料等方面。计算机成为艺术家手中的一支延伸的画笔,便捷了美术设计方式,计算机技术是科学和艺术相结合的桥梁,是未来美术发展的必然趋势。另外,传统美术的欣赏性美术作品和实用性美术作品也因计算机技术的介入而发生了变化,主要表现在:传统美术作品的不可重复性,唯一性被计算机技术彻底改变,一门新的计算机美术学科在计算机技术的推动下不断发展,大众审美观发生着深刻改变。本文还就未来美术的发展趋势做了分析:计算机美术作为一种新的美术样式在美术的各个应用领域中得到了广泛的实践,并且获得了大众的喜爱,计算机的运用是一种无法回避的现实性选择。计算机美术作品作为信息化社会的必然产物,从作品的心里角度来说,计算机美术作品满足了大众对美术时代需求——明亮的、欢愉的、自由自在的、富于创意的:从社会的角度来说,它大限度地满足了美术商业参与者的需要。后得出,美术的发展需要计算机技术,技术与艺术的相互结合、渗透是美术发展的必然趋势。